Priče poznatih slika
Umjetnička djela koja svi znaju često čuvaju nepoznate fascinantne priče.
Kazimir Malevich je bio šesti umjetnik koji je naslikao crni trg, Shishkin je u suradnji napisao "Jutro u borovoj šumi", Dali je imao ozbiljnu psihoseksualnu traumu, a Pablo Picasso preživio je nakon odvažnog odgovora Gestapo timu. Divimo se ljepoti najvećih slika, ali priče koje su se događale prije, za vrijeme ili nakon pisanja remek-djela često su izvan našeg fokusa. I apsolutno ništa. Ponekad vam te priče omogućuju bolje razumijevanje umjetnika ili se jednostavno zapitajte što je život i posao u pitanju..
Malevichov "Crni trg" jedan je od najpoznatijih i najavljenih umjetničkih djela - a ne takva inovacija..
Umjetnici su eksperimentirali s crnom bojom "u potpunosti", počevši još od XVII. Stoljeća. Prvo usko crno umjetničko djelo pod nazivom "Velika tama" napisao je Robert Fludd 1617. godine, a 1843. godine Bertal i njegov rad "Pogled na La Hougue (pod pokrićem noći"). Nakon više od dvjesto godina. A onda gotovo bez prekida - "Povijest sumraka Rusije" autora Gustava Dorea 1854., "Noćna borba crnaca u podrumu" Paula Bilholda 1882. godine, apsolutno plagijat "Bitke crnaca u pećini u dubokoj noći" Alfonsa Allaisa. I tek 1915. Kazimir Malevich javnosti je predstavio svoj "Crni Suprematistički trg", a to je upravo ono što se naziva slika. I to je njegova slika koju svi znaju, dok su drugi poznati samo povjesničarima umjetnosti..
Sam Malevich je naslikao najmanje četiri verzije svog "Crnog Suprematističkog trga", različitog uzorka, teksture i boje u nadi da će pronaći apsolutnu "bestežinost" i bijeg oblika.
Vrisak, Edvard Munch
Kao iu slučaju "Crnog trga" u svijetu postoje četiri verzije "Scream". Dvije su verzije napisane u ulju i dvije u pastelu.
Postoji mišljenje da ju je Munch, koji je patio od manično-depresivne psihoze, napisao nekoliko puta u pokušaju da izvuče sve patnje koje su pokrivale njegovu dušu. I moguće je da bi čudni ljudi koji vrište od nepodnošljive agonije bili više ako umjetnik ne bi otišao na kliniku. Nakon tretmana nikad više nije pokušao reproducirati svoj "Cry", koji je postao kult.
Guernica, Pablo Picasso
Ogromno platno-freska "Guernica", koju je 1937. godine napisao Picasso, govori o napadu volonterske jedinice Luftwaffea na grad Guernicu, zbog čega je šest tisuća gradova potpuno uništeno. Slika je pisana doslovno za mjesec dana - prvih dana rada na Picassovom slikarstvu radilo je 10-12 sati, au prvim skicama moglo se vidjeti glavnu ideju..
Ovo je jedna od najboljih ilustracija fašističke noćne more, kao i ljudska okrutnost i tuga. "Guernica" predstavlja prizore smrti, nasilja, zločina, patnje i bespomoćnosti, bez navođenja njihovih neposrednih uzroka, ali su očiti. A najzanimljiviji trenutak u vezi s ovom slikom dogodio se 1940. godine, kada je Picasso bio pozvan u Gestapo u Parizu. "Jeste li to učinili?" Pitali su ga fašisti. "Ne, uspjeli ste.".
"Veliki masturbator", Salvador Dali
Na slici s čudnim i bezobraznim imenom čak i za naše vrijeme u društvu zaista nema izazova. Umjetnica je zapravo prikazivala svoju podsvijest, ispovijedala se publici.
Na platnu je prikazana njegova supruga Gala, koju je strastveno volio; skakavac, za kojeg se strahovito bojao; fragment čovjeka s sjeckanim koljenima, mravima i drugim simbolima strasti, straha i gađenja.
Podrijetlo ove slike (ali prije svega podrijetlo njegovog čudnog gađenja i istodobno žudnja za seksom) leži u činjenici da je Salvador Dali kao dijete pregledao knjigu o spolno prenosivim bolestima, koju je slučajno ostavio njegov otac..
"Ivan Grozni i njegov sin Ivan 16. studenoga 1581.", Ilja Repin
Povijesno platno, koje gledatelju govori o dramatičnom trenutku u povijesti naše zemlje, zapravo je inspirirano ne toliko činjenicom ubojstva njegova sina i nasljednika cara Ivana Vasiljevića, nego ubojstvom Aleksandra II od strane revolucionarnih terorista, a najneočekivaniji je bio borba s bikovima u Španjolskoj. Umjetnik je pisao o onome što je vidio: "Nezadovoljstvo, živa smrt, ubojstvo i krv čine moć koja me privlači ... A ja, nakon što sam se zarazio ovom krvavošću, kad sam stigao kući, odmah sam se zaputio u krvavu scenu".
"Jutro u borovoj šumi", Ivan Šiškin
Remek-djelo, poznato svakom sovjetskom djetetu od zapanjujuće ukusnog i oskudnog slatkiša, ne pripada samo Shishkinovoj olovci. Mnogi umjetnici koji su se međusobno družili često su pribjegavali "prijateljskoj pomoći", a Ivan Ivanovič, koji je čitav život slikao pejzaže, bojao se da dodirivanje medvjeda neće proći kako mu treba. Stoga, Shishkin okrenuo prijatelju slikar životinja Konstantin Savitsky.
Savitsky je nacrtao gotovo najbolje medvjede u povijesti ruskog slikarstva, a Tretjakov je naredio da se njegovo prezime ispere s platna, jer sve na slici "počevši od ideje i završavajući izvedbom, govori sve o stilu slikanja, kreativnoj metodi svojstvenoj Šiškinu".